domingo, mayo 5, 2024
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Nación rock nos comparte «Zombie» de The Cranberries en su Cancionero Rock

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Cancionero Rock: “Zombie” – The Cranberries (1994)

“Es el mismo viejo tema desde 1916” dice una de las frases de esta tremenda canción de The Cranberries, una frase que podríamos empatarla muy bien con “How long, how long must we sing this song?”(¿Cuántas veces tendremos que cantar esta canción?”) de ‘Sunday Bloody Sunday’ de U2. Ambas canciones que tienen mucho que ver: ambas de protesta, de dolor por las víctimas inocentes de la guerra y claro está, compartiendo la misma nacionalidad irlandesa y la impotencia ante el conflicto librado en el “Domingo Sangriento” de 1972 en el caso de U2 y al horrible atentado en Warrington donde murieron decenas de personas a manos del movimiento terrorista IRA, entre ellas dos niños, en 1993.

Es la historia sin fin de Irlanda, que en ambos casos se propuso como canciones con carácter de himno totalmente, el caso de The Cranberries estaba muy latente en ese período, siendo lanzado ‘Zombie’ como primer corte de su segundo álbum “No Need to Argue”, un disco que nos mostraba a unos Cranberries mucho más rudos y sacando filosas guitarras, muy a diferencia de la candidez de su primer álbum, que si bien sacaba su fuerza rockera en momentos, nunca se había visto tan potente como este sorprendente single y video por cierto, que fue caballito de batalla para MTV por esos años.

‘Zombie’ nos evoca tristeza, oscuridad, manifiesto interés en denunciar que estos atentados tocaron a gente que nada tenía que ver. Entre los heridos había, de acuerdo con un testimonio de la época, un niño de unos dos años que resultó con las piernas casi amputadas y un hombre que había perdido un brazo. La IRA en un doble atentado intentó dañar comercialmente como forma de presionar la ocupación inglesa en Irlanda.

La sublime interpretación de Dolores O’Riordan, creadora de la letra, en conjunto con la potencia del tema y sus notables líneas de bajo, dejó un clásico de protesta de los mejores facturados en la década de los ’90’s.

Acá su notable video, que ya ha superado la suma de mil millones de visitas en YouTube:

Por Patricio Avendaño R. 

Artículo original de Nación Rock (www.nacionrock.com)

Cancionero Rock: «Zombie» – The Cranberries (1994)

New Amstrdm lanza videos de su sesión en vivo desde casa.

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New Amstrdm es un power trío de rock alternativo originarios del norte de México, específicamente radican en Chihuahua, Chih y están conformados por músicos que tienen ya largo recorrido en la escena musical chihuahuense.

Tienen un disco homónimo que está por cumplir un año, sus canciones están interpretadas en inglés y suenan con gran poder, firmeza y precisión desde su comienzo hasta el final. A finales del mes pasado lanzaron su primer video de una sesión en vivo desde casa, se trata del tema Smoldered mismo que es su segundo sencillo.

Durante este mes han presentado además dos videos más de los temas Isolated y Stranger friends mismos que puedes ver en youtube o en su página de facebook oficial.

The Mueres presenta su nuevo sencillo «Ahora o nunca»

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La agrupación «The Mueres» de Chihuahua, Chih. presentó su nuevo sencillo titulado «Ahora o nunca» estrenado el primer día del año de este 2021. La canción fue producida por Mako guitarrista de la banda. A la par esta agrupación con varios años en la escena alternativa de Chihuahua también presentó dos versiones de video para dicho tema dirigidos por José Arturo Hinojos.

 

En sus redes sociales «The Mueres» también anunció que pronto estrenarán una nueva producción titulada «Suerte» pero mientras te invitan a escuchar su último sencillo.

La muerte en vida de Neil Peart: el devastador año en que perdió a su esposa e hija

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La muerte en vida de Neil Peart: el devastador año en que perdió a su esposa e hija

Neil Peart ha sido un hombre fuerte, mucho más de lo que suponemos,  y ha vivido situaciones que cualquier humano simplemente no podría resistir. Tras finalizar una gira con Rush en apoyo de su último álbum, “Test For Echo”, que duró hasta principios de julio de 1997, una experiencia terrible lo aguardaba.

Fue el 10 de agosto de ese año, que la primera y única hija de Peart, Selena Taylor, de 19 años, murió en un accidente automovilístico mientras conducía a la universidad en Toronto. Solo unos meses después, a su esposa Jackie, le diagnosticaron cáncer terminal y luego murió a lo que el consideró como una muerte propulsada por el dolor de la pérdida. Peart les dijo a sus compañeros de banda de Rush el día del funeral de su hija que deberían “considerarme retirado” y la banda no pudo hacer más que comprender esta dolorosa decisión. Ese era el final de Rush para muchos y uno de los golpes más duros en tan poco tiempo para una persona.

La autoterapia

Con la banda en hiato y las cosas muy inciertas a futuro, más tarde Neil emprendió un viaje en motocicleta de 14 meses a través de América del Norte, hacia México a Belice y de regreso. La motocicleta y el viaje fueron una real terapia, que evidencia muy bien su libro Ghost Rider: Travels on the Healing Road y que quedan relatadas en el excelente documental sobre la banda “Beyond The Lighted Stage”, en que expone este viaje como catalizador de una reinvención humana y filosófica y que propagaron sus ganas de volver , y cómo había tenido una revelación en aquel viaje introspectivo por lo que había vuelto a encontrar motivación para vivir.

 

Peart A principios de 2001, anunció a sus compañeros de banda que estaba listo para volver a grabar y actuar. El producto del regreso de la banda fue el álbum de 2002 “Vapor Trails”, por cierto, un gran disco donde la banda retomaba el sendero del rock que había dejado y donde las letras de Peart hablaban de su viaje (la misma “Ghost Rider”, por ejemplo). Sin duda fue una alegría para sus fans y compañeros de banda, ver a Neil de vuelta después de tan profunda crisis emocional, pero donde se le vio volver más fuerte que nunca.

Calidad profesional y humana, fuerza interior sorprendente son solo algunas cualidades ejemplares que nos dejó el maestro de la batería de Rush y del rock de todos los tiempos.

Por Patricio Avendaño R. 

ARTÍCULO ORIGINAL DE NACIÓN ROCK (www.nacionrock.com)

La muerte en vida de Neil Peart: el devastador año en que perdió a su esposa e hija

Semáforo Reggae presenta nuevo video.

Este 6 de Enero la banda de reggae de Chihuahua «Semáforo» presentó su segundo video de 3 que grabaron en el Teatro Colonial, se trata de un tema inédito llamado «seguro estoy», una live session que suena bastante bien y con mucha calidad en la producción visual y auditiva así como en la ejecución de sus integrantes.

La banda apenas 3 días antes de dicho estreno perdió a uno de sus integrantes, el guitarrista y multi instrumentista Luis David Pérez Astorga, mejor conocido en el medio Chihuahuense como El Toro, causando gran conmoción en el medio musical de la capital del Estado.

El video comienza con la dedicación en memoria de dicho integrante y ahí se le ve ejecutando su guitarra y haciendo coros, dicha sesión quedará para la historia para recordarle y apreciar el valor que le imprimió a esta agrupación chihuahuense.

D.E.P. Luis David «El Toro».

La Lupita prepara festejos por su 30 aniversario.

El grupo de Rock Mexicano «La Lupita» prepara los festejos de su 30 aniversario para este año 2021 con un disco de música inédita, además continúan con la promoción de un disco en vivo que se encuentra disponible en las plataformas digitales.

En diciembre pasado emitieron un comunicado de prensa donde anuncian que están con todos los preparativos para sus festejos y donde además informan sobre el estado de salud de su guitarrista Lino Nava ya que hace 2 años le fue detectado un tumor detrás del ojo izquierdo por lo cual le han realizado 5 intervenciones quirúrgicas con un resultado satisfactorio, sin embargo a pesar de que su recuperación ha sido favorable aún continúa con tratamientos correspondientes.

El pasado 12 de diciembre mientras La Lupita ofrecía un concierto por streaming Lino se sintió mal y tuvo que retirarse del escenario, un par de horas después se recuperó sin tener mayores complicaciones.

Así que hay buenas noticias para los fans de La Lupita ya que en estos momentos la banda se encuentra motivada por su celebración y nuevo disco, seguramente pronto escucharemos en vivo Supersónico, Paquita Disco y los covers de Gavilán y paloma y Contrabando y traición además de que se viene nueva música de esta consagrada banda en las letras del rock nacional.

Maldita Vecindad en el Party Bus de «Rompan Todo»

Netflix y «Rompan Todo» presentaron el pasado mes de diciembre dos videos de Maldita Vecindad y Los Hijos del 5to Patio tocando en vivo sobre un autobús llamado Party Bus. Los legendarios músicos interpretaron Solín y Pachuco y presentaron ambos videos en su canal de youtube y en su facebook oficial.

Bajo la introducción y el lema de «Un poco del rock que le faltó a este año (2020)» inicia el video mientras se escuchan las primeras notas musicales de Solín, tema que forma parte de su disco más exitoso «El circo» mismo que se estrenó hace 30 años y que aún sigue resonando fuerte por toda América Latina.

Foo Fighters estrena nuevo single, escucha “No Son of Mine”

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Foo Fighters estrena nuevo single, escucha “No Son of Mine”

Foo Fighters estrena nuevo single, escucha “No Son of Mine”

El mejor mensaje de Año Nuevo de los Foo Fighters llega en forma de música. “No Son of Mine” es el segundo sencillo del próximo álbum de la banda, Medicine at Midnight, y que sucede a lo que nos mostraron en noviembre, el simple pero pegadizo primer single “Shame Shame”.

A diferencia de aquel single, acá reconocemos a los Foo Fighters bien rockeros, donde aparecen los riffs que estuvieron más de capa caída en el mencionado tema anterior. En una entrevista el año pasado, Dave Grohl describió el disco como su versión de Let’s Dance de David Bowie, y prometió algo con lo que los fanáticos podrían bailar.

“No Son of Mine” sin duda no cae mucho en esas comparaciones, pero tiene esta impronta entre punk y rock clásico que la banda ha desarrollado principalmente durante los últimos años. Con un fiero riff e interpretación más heavy, entran los coros gancheros de siempre en un tema que ahora sí se amolda bastante a su esencia.

El nuevo single llegó con una carta escrita a mano por el líder de la banda, despidiendo (y maldiciendo) a 2020 y dejando claro las ganas de la banda de volver a tocar en grandes festivales.

El décimo álbum de la banda fue producido por Greg Kurstin y Foo Fighters, diseñado por Darrell Thorp y mezclado por Mark “Spike” Stent. El álbum que sucede a Concrete and Gold sale el 5 de febrero, pero antes Foo Fighters encabezará el festival virtual ALTer EGO junto a Billie Eilish.

Obituario Rock 2020

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Los destacados músicos a los que les tuvimos que decir adiós

Obituario Rock 2020: los destacados músicos a los que les tuvimos que decir adiós

Cerrando un nuevo año, siempre está el ingrato ejercicio de hacer memoria de quienes partieron durante este 2020; que a los pocos días de iniciado hizo enterarnos del fallecimiento de Neil Peart, el incólume baterista de Rush; maestro de las baquetas. El canadiense, aquejado de un tumor cerebral y fiel a su estilo recatado, poco reveló la situación por la que atravesaba; su muerte incluso siendo notificada a los medios tres días después de haber ocurrido. Antes de que terminase enero también desde Divine Heresy y Nile, Joe Payne; muy de cerca por el Corrosion of Conformity Reed Mullin.

El co-fundador de los post punk Gang of Four, Andy Gill terminó yéndose con una neumonía; el checo Ivan Král, integrante de Patti Smith Group durante los 70’s, perdió la batalla contra el cáncer —tal como el otrora Mazzy Star David Roback, como así Bill Rieflin quien tuviese pasos tras la batería de R.E.M. y King Crimson, de estos últimos sumándose Gordon Haskell. El siempre presente tecladista dentro de Pat Metheny Group, Lyle Mays, endosó la triste lista; como así tan predominante, en la banda indie The Faint, Jacob Thiele.

Figuras de diferentes géneros, pasando por el heavy metal a este lado del Atlántico con Lou “L.A.” Kouvaris (Riot), Tony Costanza (Machine Head) y Jason Slater (Queensrÿche); lo alternativo de Red Hot Chili Peppers, y su segundo guitarrista Jack Sherman; la onda disco de Kool & the Gang con Ronald Bell; la electrónica de los alemanes Kraftwerk, con uno de sus fundadores Florian Schneider, o pasando por los 60’s estadounidenses de The Amboy Dukes con la muerte de Steve Farmer —emparentado en el mismo árbol genealógico con Brian Howe, también otrora Bad Company. Sin olvidar uno de los nombres gestadores del rock ‘n’ roll, uno de los últimos lazos que se seguían manteniendo con los 50’s, el mismísimo Little Richard quien bajó el telón a la edad de 87 años —acompañándole en ese mismo departamento Al Rex, bajista de Bill Haley & His Comets.

Los 70’s haciéndose presentes con Steve Priest, encargado de las cuatro cuerdas de The Sweet; como por el doblete de los ingleses UFO —estando cerca uno de otro los decesos de Paul Chapman y Pete Way; caso similar que tuvo Uriah Heep con Ken Hensley y Lee Kerslake. Desde la isla también contabilizándose a Peter Green, parte de unos primigenios Fleetwood Mac; y Spencer Davis, parte del grupo que lleva su propio nombre. Los 80’s primero con el baterista insigne de Quiet Riot, Frankie Banali, que junto con capitanear la agrupación la última casi década y media fue parte de W.A.S.P; pero lo que sacudió los últimos meses fue Eddie Van Halen, héroe consagrado de las seis cuerdas con Van Halen. Ya para, los últimos días del año, se diese aviso de la partida de Leslie West, nombre prominente de Mountain; para unos pocos días después se supiese lo mismo de Alto Reed, parte de Bob Seger & the Silver Bullet Band.

Discos cosecha 1991

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Uno de los sucesos musicales mas productivos en la historia del rock

Discos cosecha 1991: uno de los sucesos musicales mas productivos en la historia del rock

Ya son 30 años de un año que se terminó convirtiendo en uno de los sucesos musicales de finales del siglo XX, y también de una especie de re-ignición en el rock, desde muchas aristas, formas y estilos. 1991 fue uno de los años que albergó una producción de discos en estudio mas notable e influyente en la historia del rock , y en este 2021 que arranca ya se cumplen 30 años de todo ello.